舞台主角——以苦练破宿命，以实力立戏台。“主角”的第一重含义，是舞台中央的表演者，是聚光灯下的焦点，是凭技艺赢得认可的行业标杆。《主角》中，忆秦娥的“主角”之路，从起点便写满艰辛与倔强。上世纪70年代末，陕北放羊娃易招弟（后更名易青娥、忆秦娥），被舅舅胡三元带入县剧团，初时只是烧火做饭、打杂跑腿的底层学徒，因舅舅耿直倔强的性格，常受排挤与冷落。但秦人骨子里的“楞娃”韧劲，让她在无人关注的角落默默扎根：月光下苦练基本功，翻跟头、练唱腔，日复一日，从未懈怠。从烧火丫头到龙套演员，从县剧团台柱子到省秦腔团头牌，她凭借一折折惊艳的秦腔唱段，征服观众、站稳舞台，成为名副其实的“舞台主角”。剧中，老艺人的严苛教诲、同行的竞争较量、舞台上的每一次失误与高光，都在诉说一个朴素真理：舞台的主角，从来不是天生光环，而是千锤百炼后的底气，是耐住寂寞后的绽放。
命运主角——于磨难中守本心，于沉浮中掌人生。若说舞台主角靠的是技艺，那命运主角拼的则是心性。“主角”的第二重内涵，是不被苦难定义、不向命运低头的自己，是人生洪流中掌控自我的强者。忆秦娥的一生，是被命运反复磋磨的一生：事业上，秦腔从繁荣走向低谷，电视普及、流行文化冲击，剧团改制、同行转行，她坚守舞台却面临无戏可唱的困境；生活中，婚姻破裂、丧子之痛、亲情牵绊，一次次将她推向崩溃边缘。但她从未被苦难打垮，始终秉持“吃苦如吃糖，认栽不认命”的信念，破碎后重建，跌倒后站起。剧中有句台词戳中人心：“人生如戏，戏如人生，但戏可以重来，人生没有彩排。”人生这场大戏，没有永远的聚光灯，唯有做自己命运的主宰，不惧磨难、不忘初心，方能演好这一生的主角。
文化主角——以一生守传承，以初心续文脉。“主角”的最高层含义，是文化的承载者与传承者，是时代浪潮中守护根魂、延续文脉的脊梁。《主角》不止是一个女人的成长史，更是一部秦腔艺术的兴衰史、传统文化的坚守史。秦腔，作为西北大地的文化基因，是秦人精神的缩影，承载着地域文化的记忆与情感。忆秦娥与秦腔，早已血脉相融、不可分割：她因秦腔改变命运，秦腔因她得以传承。从青年时苦练技艺、唱响秦腔，到中年时坚守舞台、抵御冲击，再到老年时培养后辈、推动秦腔与时代融合，她用一生践行对秦腔的敬畏与热爱。剧中，胡三元的执着、老戏骨的坚守、忆秦娥的传承，共同勾勒出传统文化从业者的群像：他们是时代的“小人物”，却是文化的“大主角”，传承文化，守护民族的根与魂。
从舞台焦点到命运主宰，再到文化脊梁，《主角》以忆秦娥的半生沉浮，层层递进诠释“主角”的三重境界：舞台的主角靠实力，命运的主角靠心性，文化的主角靠坚守。戏台落幕，人生继续，愿我们都能如忆秦娥一般，不畏风雨、坚守本心，在自己的人生舞台上，活成真正的主角。张惠菊
见《河北广播电视报》2026年第20期（2026年5月15日出版）
